乡村艺术就是要走入寻常人家

乡村艺术就是要走入寻常人家

让艺术与乡村生活重新建立起关联，这是当代艺术重要的社会转向。

艺术乡建并不只是简单的艺术植入，而是要寻求乡村本土艺术的再赋能。

诗书绘画体现了很多农民耕读传家的梦想，以及很多农民人生中的“诗和远方”。

在加快农业农村现代化建设过程中，乡村文化振兴、乡村共富建设已成为人们的共识，乡村美育也渐成为社会关注的焦点。在这场社会变革中，公共文化服务体系中的文化馆、美术馆纷纷紧随时代，充分利用自身文化资源和社会资源，如派遣文化馆专业技术人员下村蹲点辅导，动员当地专业画家、表演艺术家去乡村开设画廊、画室、工作室等，参与到乡村美育之中。但一些地方由于师资力量不足、资源配置不均、社会认知欠缺、工作不接地气等原因，导致乡村美育工作出现了走过场与落不了地等诸多问题。这就需要克服困难，持之以恒做好乡村美育，在实践中不断解决问题。

以浙江省嘉兴市为例，当地在乡村农民画作者群聚的油车港镇开办“农民画艺校”，在10个村开设“农民画工作坊”，聘用10名本土农民画骨干为“农民画工作坊美育师”。今年3月，嘉兴市又以“乡村艺术课堂”为切入点，以建设乡村美育师、美育导师队伍为抓手，开启了乡村“艺术共建”的探索与实践。

如果说，乡村艺术课堂点燃了嘉兴的乡村艺术之火，那么，它同时还唤醒了改革开放初期“扛起锄头能种田，拿起画笔能画画”的嘉兴农民画队伍。自1983年由嘉兴农民创作的《南湖菱歌》《乡情》《闻鸡起舞》等获省级乃至全国奖项以来，嘉兴的乡村文化就围绕着农民画进行了一场长达40年的华丽蜕变。40年来，嘉兴市农民画家们共创作了3万余幅农民画，12名农民画作者成为中国美术家协会、中国民间文艺家协会会员。今年9月，10名农民与10名美术新苗，用他们的120幅绘画作品进行展出，并揭牌成立“栖凰埭农民画院”。

乡村艺术课堂，造就的不仅是每个喜爱绘画的农民艺术家，而且也造就了一个个村庄的文化之梦。其艺术实践至少为我们提供了三点启示。

第一，乡村艺术课堂是一个双向的艺术实验。

在当代乡村振兴的语境里，乡村艺术、村民美育、艺术课堂、艺术乡建、艺术还乡、艺术植入……一个个艺术共生的乡村实验在一个个村庄里悄然生长，让艺术与乡村生活重新建立起关联，这是当代艺术重要的社会转向。提升农民群众的艺术素养和审美能力，增强乡村文化氛围，是当代加快乡村文化振兴的重要任务。

在振兴乡村文化、推动共同富裕的大背景下，以公共文化服务向乡村下沉为方向，地方文化馆可以创新性开启“文化馆+乡村”的艺术共建双向实验，让一朵朵乡村艺术之花绽放开来。

第二，乡村艺术课堂是向下扎根的艺术乡建。

艺术乡建并不只是简单的艺术植入，而是要寻求乡村本土艺术的再赋能。并且，艺术乡建之于乡村，可以为其注入与众不同的意义和价值，为村民创造审美对象和提升美育素养，丰富村民的精神世界。

以农民画来说，它是从我国民间剪纸、扎染、刺绣、木雕等传统艺术中发展而来的现代绘画艺术。农民可以放下锄头、拿起画笔，反映现代生活场景，促进一个个现代村庄的艺术蝶变。它让艺术从描绘乡村、讴歌人民拓展到激活乡村、促进乡村共富的维度。

第三，乡村艺术课堂有利于实现农民的艺术梦想。

诗书绘画体现了很多农民耕读传家的梦想，以及很多农民人生中的“诗和远方”。艺术共建中的诗书画韵来自农民的自我艺术追求。

艺术乡建要接地气，就要突出农民主体。需要在介入与内生之间，扩大平台构建、着力艺术引领、强化艺术获得感，在现代化建设中实现文化先行。进而在乡村美育中，用文艺方式激活乡村资源，赋能乡村产业。

艺术课堂犹如陌上花开，可以让乡村艺术走入乡村寻常人家。艺术共建，在塑造文化品格之时，也像花朵一样在时间里静静绽放，渐渐由“盆景”长成“风景”。

本文选自2024年11月14日《中国文化报》